Logo d’Enerscience

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Version carrée

Enerscience installe tout type de raccordement et de système électrique, en courants forts et faibles. Les recherches graphiques ont abouti à la conception d’une forme du E évoquant explicitement le pictogramme de mise sous tension. La nature des activités de l’entreprise est ainsi immédiatement suggérée à l’œil, avant même la lecture de l’intégralité des caractères de la raison sociale.

 

En savoir plus sur le processus de création et les justifications graphiques (cliquer sur l’image ci-dessous)

Cliquer sur l’image pour ouvrir la présentation détaillée

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Logo

L’association promeut l’art contemporain, particulièrement les arts visuels.

Logotype pour DMS, entreprise de réparation de machines à coudre

Première version proposée :

Logo DMS : retour sur la création 1/3

Dessin de la machine

Le commanditaire avait déjà fait réaliser un dessin pour sa vitrine (photo ci-dessous). Je propose de partir de ce dessin qui me semble être une direction pertinente pour le logo :

Pour les recherches, je me propose d’intégrer les contraintes suivantes : courbes agréables, choix d’un niveau de stylisation faisant le meilleur compromis possible entre trois objectifs :

• une sensation de finesse et d’élégance,
• un réalisme suffisant pour bien identifier une machine à coudre ancienne
• et une simplification des détails inutiles, pour permettre une parfaite lisibilité de l’image à taille réduite.

À réaliser en dessin vectoriel, afin de garantir une parfaite définition de l’image à toute taille de reproduction, y compris sur une enseigne par exemple.

Mes recherches dans une banque d’images libres de droits m’amènent à retenir un modèle créé par Kandserg. Je supprime tous les textes et éléments graphiques autres que la machine elle-même, puis simplifie quelques aspects dans les reflets, modifie la forme de manivelle et ajoute le socle pour m’approcher du dessin de la vitrine.

Ajout du fil

L’idée du fil, présente dans le dessin de la vitrine, est intéressante à plusieurs titres : c’est un élément qui contribue à l’identification immédiate que ce qui est représenté est une machine à coudre ; l’entreprise propose, en plus de la vente et réparation de machines, de la vente de matériel de couture, y compris du fil ; enfin, troisième avantage, graphique celui-là, le trait matérialisant le fil peut apporter de la couleur, et faire un lien entre le dessin de la machine et le nom de l’entreprise, qui sera ajouté en un second temps après des recherches dédiées (voir prochain article).

Logo DMS : retour sur la création 2/3

Recherche de police

Après plusieurs essais, la première police que je choisis de retenir pour des tests plus poussés est celle ci-dessus. L’idée que j’ai en tête est de contrebalancer deux aspects du dessin de la machine :

• celui-ci reste, malgré la stylisation et la simplification d’un certain nombre de détails, assez complexe ; la ligne libre et fantaisiste du trait représentant le fil y contribue. La police choisie ici a des formes très simples et droites qui contrastent avec les courbes du dessin, apportant une impression de solidité intéressante pour donner à percevoir le sérieux de l’entreprise.
• la machine à coudre représentée étant une machine ancienne, une police sans empattement, aux lignes rigoureuses apporte un sentiment de modernité qui pourrait suggérer que l’entreprise est moderne, en phase avec les attentes d’aujourd’hui.

Avec le recul, il m’apparait que l’ensemble ne fonctionne pas bien : au lieu d’équilibrer l’image donnée par le dessin, la police ne s’accorde pas suffisamment avec lui, et l’image globale est confuse, brouillée, les « messages » transmis par le dessin d’un côté et par la police de l’autre se contredisent plutôt que de se compléter et se nuancer subtilement. De plus, la forte graisse des lettres « DMS » concurrence la force des aplats du dessin de la machine, au point que l’œil ne sait pas ce qu’il doit regarder en premier.

J’en conclus qu’il faut opter pour une police plus « rétro », plus en phase avec l’ancienneté de la machine à coudre représentée. La nouvelle police à trouver devra également permettre une meilleue hiérarchisation visuelle par rapport au dessin de la machine.



Mon choix se porte sur la police ci-dessus, qui condense plusieurs caractéristiques qui me semblent parfaites pour ce projet :

• un « look » rétro donné par les empattements et les pleins & déliés ;
• le dessin des caractères est très structuré (les lignes horizontales intermédiaires sont situées exactement à mi-hauteur) et sont dominées par des lignes droites qui renforcent la rigueur globale des formes, apportant un sentiment rassurant de stabilité, de fiabilité ;
• le dessin des caractères s’inscrit dans un rectangle plus haut que large (chasse étroite), ce qui permet d’occuper avec les textes toute la hauteur du dessin sans allonger de beaucoup la largeur totale du logo.
• La finesse des lignes (étroitesse des pleins) résout le problème de hiérarchisation avec le dessin de la machine : l’œil est clairement d’abord capté par le dessin, qui présente sans conteste la plus grande surface d’aplats ; les lettres DMS arrivent en 2e position, assez loin derrière pour éviter toute concurrence, tout en restant très grandes et lisibles de loin malgré le peu de surface occupé par la couleur.

Finalisation

La police adoptée, il reste à finaliser la courbe du fil reliant le dessin de machine au texte. Contrairement à mon idée de départ, telle qu’expérimentée avec la première police essayée (première image, ci-dessus), la police finalement retenue ne permet pas de faire se terminer la courbe du fil de sorte qu’il dessine une des droites du « m » de « machines » : l’empattement réduirait la pertinence de l’effet, et l’angle d’attaque de la ligne droite contraindrait la courbe du fil à arriver de bien trop haut, empiétant sur la lettre D ou la frôlant de trop près pour bien faire.

Après réflexion et recherches diverses, j’aboutis à l’idée de dessiner l’intégralité de la lettre « m », en créant moi-même le dessin de la lettre de sorte de trouver les courbes les plus homogènes avec le rayon de courbure du fil, tout en apportant une touche manuscrite et féminine au lettrage, par ailleurs droit et masculin. Après plusieurs essais, je trouve une forme de lettre « m » qui m’apparaît se marier parfaitement avec le reste des lettres, tout en apportant la continuité voulue avec les courbes du dessin. Le mot « machines », porteur, avec sa signification, d’une image potentiellement froide et mécanique, est ainsi très avantageusement adouci, réchauffé et humanisé, grâce aux courbes, à la couleur orangée et à l’évocation manuscrite.

Journées européennes du patrimoine 2016 de la CUA

À nouveau cette année, la Communauté urbaine d’Alençon m’a demandé de réaliser son programme des Journées du patrimoine. Comme toujours, j’essaie de donner l’illusion que c’est le même graphiste qui a conçu le visuel national et ce dépliant local. Un bon exercice de mimétisme stylistique. Cette année, le visuel national consiste en de petits personnages de couleur apparaissant devant de grands caractères noirs.

Des personnages reconstitués

L’idée de faire apparaître en décoration, dans les pages intérieures du dépliant, les petits personnages colorés s’impose presque d’elle-même. Pour cela, il fallait reconstituer ces personnages en dessin vectoriel pour pouvoir les agencer à loisir dans la mise en page : le contrôle de leur positionnement et de leur nombre est en effet indispensable pour exploiter au mieux les espaces laissés libres par les textes, dont la mise en forme est imposée par des contraintes fortes dans la présentation des informations.
J’ai donc redessiné un à un plusieurs personnages et les ai disposé, après agencement entre eux et affectation des couleurs, à divers endroits de la mise en page.

Cliquer sur l’image ci-dessous pour afficher le pdf haute résolution.

Recto, complètement déplié, format A3.
Une fois plié, la couverture est constituée par le rectangle en haut à droite (10×15 cm env.).

Ci-dessous le verso.

Comme on le voit ci-dessus, pour éviter que l’ensemble fasse trop « bariolé » et n’accroche le regard au détriment des informations textuelles importantes, l’usage des personnages en couleur reste limité. Afin d’agrémenter le fond de page blanc, j’ai eu l’idée d’utiliser le visuel que j’ai proposé pour le pochoir qui allait être utilisé au sol pour marquer les emplacements de l’évènement : un personnage unique, grande taille, affublé du sigle « JEP 2016 » (JEP pour « Journées européennes du patrimoine »). La couleur bleue a été adoptée pour ce visuel de fond de page, ainsi que comme dominante globale, déclinant le bleu utilisé dans le visuel national.

Réinterprétation du logo MDA61, épisode 7 : création du personnage féminin

Avant de reprendre une semaine chargée, voici le dernier épisode de la présentation du travail de réinterprétation du logo d’Antonin, qui a mené à la version finalisée présentée à l’épisode 5.

Je vous présente ici, en résumé, quelques phases clé de la création du personnage féminin. N’étant pas un dessinateur de manga, la difficulté était d’adopter un dessin dont suffisamment de caractéristiques étaient typiques de ce style. Pour cela j’ai donc commencé par rassembler des images de personnages existants d’auteurs divers qui me semblaient pouvoir servir de base d’inspiration.

Cliquer sur l’image pour agrandir.

Les phases principales d’élaboration du personnage.

Les phases présentées ci-dessus sont une sélection, il y a évidemment eu beaucoup plus de croquis préparatoires et d’étapes successives.  Les documents utilisés comme source d’inspiration, par exemple, ont été nombreux et ne se limitent pas aux deux montrés ici, ils ont servi pour le travail sur des détails comme les cheveux par exemple, ou l’usage de la couleur.  Le profil du personnage féminin, comme les courbes des mèches, ont « traversé » plusieurs versions, avant d’être arrêtés.

J’ignore l’identité des auteurs des deux illustrations montrées ici comme exemples des sources documentaires utilisées, si vous les connaissez, n’hésitez pas à me le signaler afin que je puisse les créditer ici.